“…festmény restaurálás, kép restaurálás, festmény javítás, festmény állagmegóvás, helyreállítás, rekonstrukció, regenerálás, retusálás. Festmény restaurátor vagy festő restaurátor… ? Kép javíttatása, festmény restauráltatása, olajfestmény tisztítása.  Antik festmény restaurálása … Könnyen kapcsolható kifejezések.
Felújítás? Nem gondoljuk, hogy célja egy festmény restaurálásának, hogy “ÚJ” érzetet keltsen, figyelmen kívül hagyva történetét, az anyagok természetes öregedését és azt, hogy sokszor utólag csak elképzeni lehet az eredeti szándékot és látványt.
Nem törekedhet senki kortalanságra – időtlenségre esetleg. Nem ígérhet senki újat – legfeljebb újszerűt. Nem jöhetnek szóba sémák és receptek, mert nem sablonos dolgokkal és szabványokkal dolgozunk. Nem cél az újszerűség sem, de az igen, hogy a műtárgyak eredetijéhez a lehető legközelebb jussunk. Ez pedig minden festmény, minden tárgy esetében más és más. Iránymutatások vannak és tapasztalat, kutatások és vizsgálatok, gondolatok és vélemények. Nincs általánosan megnevezhető megoldás, alkalmazható sablon és nem csak egyetlen megoldás lehet jó…” (Restauratorart)

.

.

.

.

.

.

.

.

Madonna gyermekkel – XVII. századi olajfestmény restaurálása

Örök téma, örök szépség. Egy igazán látványos változás lépésről-lépésre: számunkra is külön öröm, amikor ekkora változást lehet egy festményen elérni, és külön öröm, hogy mindezt egy valóban régi, szeretett és megbecsült műtárgyon tehettük. Madonna Gyermekkel – örök, visszatérő téma, ovális kompozícióban anya és gyermeke harmonikus egysége, kerek egész… a részletekért OLVASS TOVÁBB!

Barokk oltárkép restaurálása – szent borbála és a kolostor

Igazi átváltozásnak lehetünk tanúi, ha végigkísérjük a szép Szent Borbála oltárkép restaurálását. Hogyan lesz egy felismerhetetlenségig megsötétedett, megsárgult, átjavított festményből egy gyönyörű, barokk oltárkép? Szent Borbála (kiléte mellett) sok részletet rejtegetett a nézők elől. Aki viszont a (sárga) függöny mögé látott, meglátta benne a szépet… OLVASS TOVÁBB!

Hans Makart rózsái – Vénusz és Ámor a restaurátor műhelyben

Egy igazi kortalan szépség, Hans Makart Vénuszt és Ámort ábrázoló olajfestménye járt műhelyünkben. Szemet gyönyörködtető fény-árnyék játék, tobzódás a színekben és határtalan életöröm: most  szó szerint fény derülhetett Makart alkotásának valódi színeire…Kísérd végig az átalakulást, OLVASS TOVÁBB!

 

Vacsora, de nem az utolsó – ritka XVII. századi olajfestmény restaurálása

Vacsora – még nem az utolsó -, szíves vendéglátás (zeneszóval) vagy asztali áldás? Bármelyik legyen is, tagadhatatlanul az egyik legkülönösebb festmény, ami nemrég műhelyünkben járt.  Kétségtelenül komoly művészi értéket képviselő alkotás, régi mester, régi anyagok, nincs helye kétségeknek, nincs tere találgatásoknak: ez a festmény valóban az, aminek látszik: szép, koros olajfestmény az 1600-as évekből, igazi kuriózum, igazi érték. Ennek a festménynek a varázsa nem is az “ilyen volt, ilyen lesz” bűvös felvételeiben rejlik. Nincs felfedezett rejtett szignó, vagy egyéb felirat…Témája nehezen meghatározható, első látásra talán olyan, mint egy vendégség… Ez mind igaz, de az olajfestmény restaurálása ennél lényegesen több érdekességet rejtett. OLVASS TOVÁBB!

festmény restaurálás professzionális festmény restaurátor

Kirakós, másként

…sokféle címet lehetett volna adni ennek a pár sornak, mégis maradtunk a kissé sablonos “Mária Gyermekkel olajfestmény restaurálása” elnevezésnél. Miért? Mert igazán egyik sem jellemzi, egyik sem adja vissza azt a hangulatot, ami ennek a festménynek a restaurálását jellemezte. Igazán hangulatfüggő lenne mindez? Természetesen. Minden kép, ahogyan önálló alkotás, ugyanannyira önálló feladat, tapasztalat, és igen, kaland nekünk is. Talán aki orvoslással foglalkozik, megértheti ezt; noha tárgyakról van szó, az anyagi valójuk olyan sokféleképpen viselkedhet – mint természetes, természetből származó “összetevők”-, hogy bár általánosítani lehet, pontos szabályokat felállítani nem. A legérdekesebb tényező természetesen az emberi: valaki keze nyomát, gondolatát, stílusát, egyedi, jellemző, stílust teremtő hibáit, sajátos megoldásait, zsenialitását vagy jellegzetesen érdektelen átlagosságát kell a magunkévá tenni, hogy tárgyilagosan, de hitelesen tudjunk helyreállítani, újra életre kelteni egy műtárgyat. OLVASS TOVÁBB!

Kohán györgy festmény restaurálása – nagyméretű papírkép olajfestékkel, fatáblán

Kuriózum ez a nagyméretű olajfestmény, mely nem rég műhelyünkben járt. Kohán György egyik expresszív, megkapó festményéről van szó, egy fatáblára kasírozott, papírra olajfestékkel festett, hamisítatlanul Kohánra jellemző, vegyes technikákat alkalmazó grandiózus kompozícióról.Kuriózum pedig azért, mert a festmény útja keletkezésétől a mai napig nyomon követhető. Alkotójának kiléte kétségtelen, a képen szereplők pedig ismertek a tulajdonosok előtt…. Egy szóval kétségek és kérdések nélküli, eredeti alkotás, melyet Kohán kifejezetten a képen szereplő családnak készített; a család tagjai pedig a mai napig őrzik ezt az emléket. Képmásokat, egy képet, mementóját egy bensőséges pillanatnak. OLVASS TOVÁBB!


 

a román csarnok restaurálása – szépművészeti múzeum, budapest

Az elmúlt évek egyik legnagyobb szenzációja, eseménye a műemlékek felújítása, műemlékek restaurálása terén – a Várkert Bazár rekonstrukcióját leszámítva – a Szépművészeti Múzeum Román Csarnokának restaurálása. Sőt… nem csak a műkedvelők számára jeles esemény az ország legnagyobb múzeumának újjászületése; ez túlmutat műveken és művészeten, kedveléseken és kedveltségeken, népszerűségen, érdeklődésen és érdekeltségen egyaránt. Az ország közepén, a város közepén, a múzeumépület közepén van egy terem, amit talán soha, senki nem láthatott még így. Láthatták háborús sárülésekkel, láthatták raktárporos állványokkal borítva, így nem. OLVASS TOVÁBB

.

.

.

.

.

.

.

.

új bejegyzések


Eloszlatjuk a homályt

Kevés élvezetesebb része van a szakmának, mint amikor más szemével láthatjuk a munkánk eredményét, más arcán a meglepetést az új festmény láttán: “Nahát, ez tényleg ugyan az a kép?” Nem nagyzolásból nagyítjuk a hatást, mert a valóság bizony ez: néha olyan drámai a különbség a piszkos és a tiszta között, hogy nem is a kontraszt a meglepő, hanem a teljesen, vadonatúj tárgy. Hacsak nem áll rá a szemünk, nagyon könnyű téves információkat és következtetéseket levonni a múlt ködébe vesző emlékeinkből. Emlékszünk, hogy évtizedek (vagy akár évszázadok óta) ott lógott a kép a nagyszülőknél a komód fölött, mégsem tudnánk pontosan felidézni, hogy milyen is a valóságban. Talán az emlékeink ilyen hiányosak?

Talán. De az is lehet, az is lehet, hogy sosem láttuk igazán, hogy mi függött a falon. Sőt, a nagyi sem. Mint az öreg emberről előkerülő régi fotó, olyan csodálatos a megfiatalodása egyik-másik tárgynak, jó nekik, bár nekünk is újjá lehetne születni egy-egy sikerültebb fiatalkori kép alapján!

Színt vallunk

Még egy fekete-fehér fotó is nagy különbséget mutathat, a festményeknek egyik igen fontos jellemzője mégis csak az, hogy színekkel mesél, színeket formál. A piszok viszont igazságosan elfed mindent, csúnyát és szépet, pirosat és zöldet egyaránt: maradnak a formák, alakok, körvonalak, mint egy könyv tartalomjegyzéke és fülszövege – ez persze kissé túlzó, mégis talán érzékelteti, hogy mi vész a homályba.

restauratorart professzionális festmény restaurátor műhely

Tiszta vizet a pohárba!

A festmények tisztítása, letisztítása (néha találkozunk a kevésbé szerencsés ‘lemosása’ kifejezéssel is) a szakzsargon szempontjából egyébként helytelen kifejezés, pontosabban félig helyes, félig igaz, leginkább összetett. Nem a szemantikai fejtegetések kedvéért, de némi magyarázatra szorulhat, miért találkozunk hol a “feltárás”, hol a “letisztítás” fogalmával, mert tulajdonképp (mint majd’ minden szakkifejezés kifejezés a művelői számára…) logikus. Letisztításnak nevezzük a szó szoros értelmében vett “takarítást”: portörlést, zsírok, koszok, szennyeződések, füst stb. eltávolítását, légypiszkok, pókhálók, rovarbábok,és hasonlók kiseprűzését, míg a feltárás valóban új ablakot nyithat a valóságra: ez magában foglalja a régi javítások, később rátett festékrétegek és persze az öreg, sárgult festménylakk levételét. (Mindez természetesen nem kell fontos legyen a néző számára, csak magyarázza a felvont szemöldököt a szakember részéről, mikor “lemosást” kér valaki. Mindemellett természetesen – mint a szakemberek a saját területükön – sok esetben mi is egyszerűsítünk, és tisztításnak nevezzük a munkafázist.

Száz év homály

A csodálatos átalakulás (a festmények tisztítása, avagy az idő visszapörgetése) számomra mindig is az új színeket jelentette. Nagy elégtételt jelent minden esetben, amikor a tisztítás, feltárás eredményeként azokat a színeket hozzuk adjuk vissza, melyeket a festőművész valaha akart és feltett a vászonra, az igazság pillanata ez, nem másít a múlt, az emlék, nem kell a fülszöveggel megelégedni. Mert általában nem az emlékeink ilyen hiányosak. (És előfordul bizony, hogy vagy száz éve nem olvasta, nem látta senki a valóságot. Száz évnyi kosz pedig nem kevés!)

Kevés élvezetesebb része van a szakmának – akkor is, ha ez a fázis természetesen csak a kezdete a munkának. Talán ez az, amit soha nem lehet megunni; mert több évtizednyi tapasztalattal is ugyan úgy el lehet gyönyörködni a régi-új látványban. Mintha minden elsárgult, kedves fotót egyszerre színesben láthatnánk.

 

Szürkék, szürkék és por

Egy kedves Náray Aurél festmény járt a műhelyünkben, némi tisztításra és karbantartásra szorult, kézbe vettük hát, hogy a híres szürkék (ezüstszürkék, grafitszürkék, hamuszürkék, aligszürkék) vajon lehetnének-e még szebbek a porszürke helyett?

Mert érdekes, de most is szép: tompa színei kellemesen illenek matt fénytelenségéhez, az ábrázolt leány álomszerű, kortalan arcához. Szürkék, szürkék és szürkék örvénylenek, tűnek-fel- és át a szürke fátylon, ami azért mégiscsak por.

Por, kert és hárfa

Náray Aurél egész életművéből – pedig szép számmal hagyott az utókorra festményeket – talán a legismertebbek és leginkább kedveltek a titkos kertben üldögélő, sokszor zenélő nőket, leányokat és kisgyermekeket ábrázoló festményei. Legszebb képeinek egészen különös a hangulata, egészen álombéli: mint aki valóban teremt, álmait leképezi, képpé formálja, képzelet és vágy így válnak valósággá a mantraként ismételt, újra és újra megfogalmazott arcokban. Életének legfontosabb és legfájóbb emlékeitől nem szabadulni akart, hanem ahogy lehetséges, életét nekik szentelve, megalkotta, életre keltette és saját útjukra bocsátotta őket.

Hárfa, kert és a múló idő

Jócskán elteltek az évtizedek, talán száz év is, amióta Náray kiadta kezéből a Hárfás lányt, és ritkaság! de ez idő alatt még senki nem gondolt arra, hogy le is lehetne porolni a képet. Náray nem tett lakkot a felületre, így a por közvetlenül a festék plasztikus barázdáiba ült, az öregedés jelei pedig nem kímélték a fiatal muzsikust sem. Festéstechnikai sajátosság, de a helyenként vastagon (helyenként meg áttetszően vékonyan) felhordott festék megrepedezett (ez is természetes) és sajnos kezdte jelét mutatni annak, hogy elváljon a felülettől, először apró festéklemezkék formájában. Nem volt idő a késlekedésre…

Érdekes és jellemző sok-sok festményre, hogy a vastagon felhordott festék plasztikáját drámai kontrasztokkal rajzolja át a piszok, olyan mélységeket és árnyékokat adva a felületnek, melyek sosem voltak ott. Ezen a festményen is megfigyelhető, hogy milyen hangsúlyt kapnak a leány arca előtt lévő száraz, karcos ecsetnyomok (vagy ecsetnyél-karcok), amúgy teljesen eredeti, a hátteret mozgalmassá tevő festői gesztusok..

Az idő múlásával az ég is kiderül

Számítani lehetett persze rá, hogy a festmény piszkos, de mindezt olyan szépen, elegánsan és egyenletesen követte el, hogy a szürkék színharmóniája töretlen maradt; a tisztítás viszont elhúzta a sötétítőfüggönyt, a különbség finoman szólva, látványos…

Természetesen a konzerválás és egyéb szükséges teendők sem maradtak el, de kétségtelen, hogy a pontot az I-re az új keret tette fel. Sok kis lépés, semmi drámai beavatkozás, csak a szürkék lettek picit másképp szürkék – mégis egy új, friss és üde alkotás a végeredmény.

Náray Aurél gazdag életművéből – most már bízvást állíthatjuk – egy igen szép darab kapott új életet. Most mi segítettünk hozzá egy gondolatnyit, hogy az élete – vagy az álom – folytatódhasson…

 

 

Válogatás az oldal tartalmából


Feltárás és konzerválás. Helyreállítás és rekonstrukció. Dokumentálás és kutatás. Festmények, műtárgyak, freskók élete és utóélete. Múzeumi történetek, érdekességek restaurátor szemmel. A művészet múltja a jelenben.